Clara Tato: Duodécima clase.

La textura es el tema que tocamos en esta clase. Para empezar, hablamos del protocolo de interpretación de la imagen, que está compuesto por la forma, la composición, el formato, el tamaño, la textura, el color y la iluminación. Además, podemos realizar varios análisis:

Análisis retórico: Es el análisis de significado vertido por las figuras retóricas utilizadas.
Análisis simbólico: Se trata del significado de los elementos que componen la imagen.

El significado que le dimos a la textura en clase es: la materia de la que está hecho un cuerpo, es decir, la superficie de la que está recubierto el exterior de las cosas.

Podemos encontrar varios tipos:

Natural. Sensible al tacto.
Visual. Remite a la experiencia visual.
Artificial. Simula una textura.

Junto con el color y la iluminación, la textura es la herramienta del lenguaje visual que más orienta en la interpretación de una imagen. Si tenemos un árbol sin luz ni color, no podríamos saber qué clase de textura es.

Foto realizada por mí.

Primero identificamos la forma, luego el color y por último, la textura.

Las texturas nos pueden remitir a diferentes cosas y pueden ser de varias maneras, por ejemplo:

Suave.

Áspero.

Caliente.

Frío.

Blando.

Metálico.

Seco.

Húmedo.

También podemos clasificar las texturas en dos: cuando lo que vemos y lo que tocamos no coincide lo llamamos textura simulada o visual. Cuando lo que vemos y tocamos coincide, se le llama textura real.

Durante la clase mencionamos a varios artistas que hacen gran uso de la textura en sus obras y son dignos de mencionar:

Ron Mueck

Juan Zamora

Zhang Huan

Por último, me gustaría adjuntar esta obra de un artista de ARCO, la exposición de arte contemporáneo que se realiza en el IFEMA, en Madrid. Creo que es bastante curioso cómo le cambia la textura a los plátanos escribiendo en ellos. Me impresionó bastante cuando lo vi.